آموزش فیل های خوب و بد در شطرنج: چگونگی برنده شدن Learn How to Win with GM Boris! - ‘Good’ and ‘Bad’ Bishops
GM Boris Alterman
فیل های خوب و بد در شطرنج: چگونگی برنده شدن با استاد بوریس
توسط بوریس آلترمن
فرمت: MP4
تعداد فیلم: 4 پارت
قابلیت پخش: اندروید - کامپیوتر
محصول: 2013
کاپابلانکا گفته: "وقتی حریفتان یک فیل دارد شما معمولا باید پیاده خود را بر روی مربع با همان رنگ بگذارید هنگامی که شما یک فیل دارید، باید پیاده های خود را برروی خانه های مخالف رنگ فیل خود بگذارید مهم نیست حریف شما فیل دارد یا نه. "اگر بیشترین پیاده های شما (به خصوص پیاده مرکزی) بر روی مربع همان رنگ فیل باشند یک فیل بد در نظر گرفته می شود.
به طور مشابه، یک فیل که رنگ مربع بسیاری از پیاده های خود را به اشتراک بگذارد یک فیل "خوب" در نظر گرفته می شود. چرا اینگونه است؟ از آنجا که این 'پیکربندی رنگ اجازه می دهد تا بازیکن کنترل هر دو رنگ مربع را در اختیار داشته باشد اجازه می دهد تا فیل در میان پیاده ها آزادانه حرکت کند، و کمک می کند تا پیاده ثابت حریف در مربع که می توان با فیل به آنها حمله کرد. چنین فیلی اغلب یک فیل "خوب" نامیده می شود.
فیل خوب اغلب با صرفه تر از فیل های بد هستند. یک فیل خوب آزادی حرکت بیشتری دارد و از سوی دیگر، فیل "بد" گاهی اوقات می تواند مفید باشد، چون می تواند از پیاده های خود دفاع کند.حتی زمانی که بسیاری ازپیاده های شما (به خصوص پیاده مرکزی) که بر روی مربع همان رنگ از فیل ها هستند و فیل شما خارج از زنجیر پیاده ای است، این یک فیل فعال است!به طور خلاصه:
فیل می تواند به عنوان "خوب" یا "بد" بر اساس ارتباط آنها با پیاده های خود باشد.
فیلی که جنبش پیاده های خود را تنگ می کند یک فیل "بد"نامیده می شود.
یک فیل با داشتن آزادی حرکت در امتداد مربع از یک رنگ متفاوت که در کنار پیاده های خود بایستد، یک فیل "خوب" است.
فیل "خوب" تعدادی از مربع را در برابر حملات حریف دفاع میکند. فیل "بد" در اردوگاه خود به دام می افتد.
آموزش حمله به جناح وزیر: چگونگی برنده شدن Learn How to Win with GM Boris! - Queenside Attack
GM Boris Alterman
حمله به جناح وزیر: چگونگی برنده شدن
توسط بوریس آلترمن
فرمت: MP4
تعداد فیلم: 6 پارت
آموزش حمله جناح وزیر
قابلیت پخش: اندروید - کامپیوتر
محصول: 2012
موضوع فیلم: چگونه به جناح وزیر دشمن حمله کنیم؟
وقتی که هر دو جناح مخالف قلعه کوتاه، و هر دو شاه امن هستند، یک جایگزین جالب برای عملیات جناح شاه کلاسیک، حمله به جناح وزیر است. اهداف حمله جناح وزیر به مراتب کمتر از جناح شاه آشکار است ما سعی می کنیم ایجاد یک ضعف، و پایگاه قوی برای سوارهای مان و یا رسیدن به یک فشار طولانی مدت بر روی موقعیت حریف را بدست بیاوریم.استاد بزرگ بوریس آلترمن در این سری جدید اصول اصلی و برنامه های معمولی از جمله اکثریت پیاده های جناح وزیر و روش های استفاده از آن، اقلیت حمله، فشار پوزیسیونی به جناح وزیر، و بیشتر ... را بررسی می کند.این سری جدید و جالب از مجموعه استاد بزرگ آلترمن را از دست ندهید "یادگیری چگونگی پیروزی با استاد بوریس!
تحقیق در مورد فیلم
لینک پرداخت و دانلود *پایین مطلب*
فرمت فایل:Word (قابل ویرایش و آماده پرینت)
تعداد صفحه10
فهرست مندرجات
[مخفی شود]
۱ تاریخچه فیلم ۲ تئوری فیلم ۳ نقد فیلم ۴ صنعت تصاویر متحرک ۵ مراحل فیلم‌سازی ۶ عوامل فیلم ۷ فیلم‌سازی مستقل ۸ انیمیشن ۹ محل نمایش فیلم ۱۰ توسعه فناوری فیلم ۱۱ پایایی و دوام فیلم‌ها ۱۲ انواع ابتدایی فیلم ۱۳ فیلم‌های بین المللی ۱۴ منابع ۱۵ پیوند به بیرون[ویرایش]تاریخچه فیلم
در اوایل دهه ۱۸۶۰ با استفاده از وسایلی مانند زوتروپ و پراکسینوسکوپ، مکانیزم‌های تولید مصنوعی به وجود آمده و تصاویر دو بعدی متحرک به نمایش در آمدند. ماشین‌های فوق‌الذکر انواع تکامل یافته ابزارهای ساده اپتیکی (مانند توری‌های سحرآمیز) بودند. این ابزار قابلیت نمایش متوالی تصاویر با سرعتی را داشتند که در آن تصاویر به شکل متحرک به نظر می‌رسیدند. این پدیده ماندگاری منظر نام گرفت. طبیعتا، تصاویر می‌بایست به‌طور دقیق طراحی می‌شدند تا اثر مورد نظر را داشته باشند- به همین منظور اصول زیر بنائی خاصی به‌عنوان بنیان ساخت فیلم انیمیشن در نظر گرفته شدند.
با پیشرفت فیلم سلولوئید برای مقاصد عکاسی ثابت، امکان گرفتن اشیاء متحرک در زمان حرکت، نیز میسر گردید. در مراحل اولیه فناوری گاهی لازم است که شخص بیننده برای مشاهده تصاویر، در داخل دستگاهی مخصوص را نگاه کند. در سال‌های دهه ۱۸۸۰، با معرفی دوربین تصویر متحرک امکان گرفتن تصاویر انفرادی و ضبط آنها بر روی یک حلقه واحد فراهم آمد که سریعا به اختراع پروژکتور تصویر متحرک انجامید. کار این دستگاه گذراندن نور از فیلم پردازش و چاپ شده و نهایتا بزرگ‌نمائی «اجرای تصاویر در حال حرکت» بر روی پرده جهت رویت تمام حاضران بود. این حلقه‌های فیلم‌های نمایش داده شده به نام «تصاویر متحرک» معروف شدند. اولین فیلم‌های تصویر متحرک حالت استاتیک صحنه داشتند که در آنها یک حادثه یا عمل بدون هیچ‌گونه ویرایش کردن و یا دیگر تکنیک‌های سینمایی، به نمایش در می‌آمدند.
نوشتار اصلی را بخوانید: تاریخچه فیلم
یک فریم از فیلم کوتاه «نمای باغ راندهِی»، نخستین فیلم تاریخ در ۱۸۸۸
تصاویر متحرک تا پایان قرن ۱۹، صرفاً به‌عنوان هنر دیداری به حساب می‌آمدند. اما ابتکار فیلم‌های صامت ذهنیت مردم را نیز در اختیار گرفته بود. در زمان آغاز قرن بیستم، ساختار داستانی فیلم‌ها شروع به شکل‌گیری نمود. در این زمان فیلم‌هائی به صورت دنباله‌دار صحنه ساخته شدند که در مجموع یک داستان را نقل می‌کردند. این صحنه‌ها بعدا جای خود را به صحنه‌های چندگانه از زوایا و ابعاد متفاوت دادند. تکنیک‌های دیگر از قبیل حرکت دوربین نیز به‌عنوان راه‌های اثرگذار در انتقال داستان فیلم شناخته و به کار گرفته شدند. صاحبان سالن‌های تئاتر نیز به جای این‌که حاضران را در سکوت نگاه دارند، با در اختیار گرفتن یک پیانیست و یا نوازنده ارگ و یا یک ارکستر کامل، به نواختن موسیقی متناسب با فضای هر صحنه فیلم اقدام می‌نمودند. در اوایل دهه ۱۹۲۰، اکثر فیلم‌ها با لیست صفحات موسیقی تهیه شده بدین منظور عرضه می‌شدند. در محصولات شاخص، این صفحات به صورت کامل برای کل فیلم تدارک می‌گردیدند.
رشد صنعت سینما در اروپا با بروز جنگ جهانی اول متوقف گردید و این در حالی بود که صنعت فیلم در ایالات متحده با ظهور هالیوود به شکوفائی رسید. به‌هرحال در دهه ۱۹۲۰، فیلم‌سازان اروپائی مانند سرگئی آینشتاین و اف. دبلیو. مارنائو به همراهی مبتکر امریکائی دی. دبلیو. گریفیت و دیگران، به ارتقاء سطح این رسانه پرداختند. در طول سال‌های دهه ۱۹۲۰، فناوری جدید امکان الصاق حاشیه صوتی گفتار، موسیقی و افکت‌های صوتی متناسب با نوع صحنه به فیلم میسر ساخت. این فیلم‌های صوت دار از ابتدا با نام‌های «تصاویر با صداً یا»تاکیز" شناخته می‌شدند.
قدم اصلی بعد در پیشرفت صنعت سینما معرفی رنگ بود. اگرچه اضافه شدن صدا به سرعت فیلم‌های صامت و موزیسین‌های تئاتر را تحت‌الشعاع قرار داد، رنگ به تدریج مورد استفاده قرار گرفت. عامه مردم در رابطه با رنگ و در مقایسه آن با فیلم‌های سیاه و سفید بالنسبه بی‌تفاوتی نشان می‌دادند. اما هم‌چنان که روش‌های پردازش رنگ بهبود یافته و در مقایسه با فیلم‌های سیاه – و – سفید قابل رقابت‌تر می‌گشتند، فیلم‌های رنگی بیشتر و بیشتر تولید می‌شدند. این زمان هنگام پایان جنگ جهانی دوم بود. هم‌چنان که این صنعت در امریکا رنگ را به‌عنوان عنصر اصلی جذب مخاطب تشخیص داد، آن را در رقابت با تلویزیون که تا اواسط دهه ۱۹۶۰ به صورت رسانه‌ای سیاه – و – سفید باقی مانده بود، مورد استفاده قرار داد. در پایان دهه ۱۹۶۰، رنگ به‌عنوان شیوه عادی کار فیلم‌سازان مطرح شد.
دهه‌های ۱۹۵۰، ۱۹۶۰ و ۱۹۷۰ شاهد تغییرات در روش تولید و سبک فیلم بودند. هالیوود جدید، موج جدید فرانسوی و ارتقاء فیلم‌های فیلم‌سازان تحصیل‌کرده و مستقل همه و همه از تغییراتی بودند که این رسانه آنها را در نیمه دوم قرن بیستم تجربه نمود. در دهه ۱۹۹۰ و در آستانه ورود به قرن بیست و یکم، فناوری دیجیتال، موتور اصلی تحولات به‌شمار می‌آمد.
[ویرایش]تئوری فیلم
نوشتار اصلی را بخوانید: تئوری فیلم
تئوری فیلم در جستجوی بسط مفاهیم مختصر و سیستماتیک که بر مطالعه فیلم / سینما به‌عنوان یک هنر دلالت دارند، است. تئوری‌های کلاسیک فیلم چهارچوبی ساختاری در خصوص موضوعات کلاسیک تکنیک‌های داستان سرائی، دایجسیز، قوانین سینما، «تصویر»، دسته، فردیت و تالیف فراهم می‌آورد. اکثر تجزیه و تحلیل‌های جدید به مسائلی از قبیل روش تحلیل روانی تئوری فیلم، ساختارگرائی تئوری فیلم، تئوری زن‌سالاری فیلم و دیگر موارد مشابه توجه نشان داده‌اند.
[ویرایش]نقد فیلم
نوشتار اصلی را بخوانید: نقد فیلم
تعریف نقادی فیلم عبارت‌اند از تحلیل و ارزیابی فیلم‌ها هست. به صورت کلی، این کارها را می‌توان به دو گروه تقسیم نمود؛ نقادی فیلم توسط افراد صاحب‌نظر در رشته فیلم‌سازی و نقادی روزنامه‌ای که به صورت روزمره در روزنامه‌ها و دیگر رسانه‌ها دیده می‌شود.
منتقدین فیلم که برای روزنامه‌ها، مجلات و رسانه‌های گروهی کار می‌کنند، به‌طور عمده بر روی فیلم‌های جدید نظر می‌دهند. آنها به صورت عادی فقط یک‌بار فیلم مورد نظر را دیده و فقط یک یا دو روز وقت دارند تا نظر خود را ارائه نمایند. علی‌رغم این موضوع، منتقدین تأثیری عمده بر فیلم‌ها دارند به‌خصوص آن‌هائی که دارای یک نوع خاص هستند. فیلم‌های پر طرفدار اکشن، ترسناک. کمدی کمتر مورد قضاوت منتقدین قرار دارند. از سوی دیگر خلاصه طرح و شرح و بسط یک فیلم که موضوع اصلی مرور آن به حساب می‌آیند نیز تأثیر عمده‌ای بر انتخاب فیلم توسط بینندگان دارد. در فیلم‌های معتبر مانند درام، تحت تأثیر قرار دادن بیننده از اهداف اصلی و بسیار مهم محسوب می‌گردد. تحلیل‌های